演员胡歌说:“当时,我和吴越在拍《县委大院》时,有次聊天,我说你是不是九几年的时候,在金山拍过一部戏?她很惊讶,说是啊,这个你怎么知道的? 命运的伏笔,往往藏在年少时的不经意瞬间,1995到1996年间的暑假,还在读初中的胡歌正处于对世界充满好奇的年纪。 他家离上海金山不远,常跟着家人去那边串门,而当时当地难得有剧组取景,拍戏这件新鲜事让少年格外着迷,天天往片场附近跑,最终得到了一个群众演员的机会。 那是他人生中第一次走进剧组,客串一个餐厅服务员,需要端着装满红酒杯的托盘完成表演,少年胡歌攥着托盘,指节因紧张泛白,第一条拍摄就没端稳,酒杯摔碎在地。 让他松了口气的是,剧组氛围格外宽容,副导演和道具组都没有责备他,反而迅速换上新的杯子,鼓励他继续拍摄。 他当时并不知道,这部戏的女一号是已经凭借专业实力崭露头角的吴越,更没想到两人会因拍摄日程不同,全程未曾碰面,只留下了这场“擦肩而过”的初遇。 而此时的吴越,刚在1995年出演了首部作品《北京深秋的故事》,正处于演艺事业的起步阶段。 她或许不会想到,那个在片场紧张到打碎酒杯的少年,会在二十多年后成为自己的默契搭档,除了剧组的“错过”,另一道隐性连接藏在中学课堂的记忆里。 吴越曾就读于七宝中学,胡歌则毕业于十二中学,两所学校看似无关,却因一位物理老师产生了交集。 这位老师早年曾教过吴越,后来转到胡歌所在的学校任教。 彼时吴越已经凭借作品小有名气,老师在课堂上提起这位优秀的学生时,还特意提到她成绩出众,这份来自师长的认可,让胡歌对这个名字留下了深刻印象。 那时的他不会预料到,这个只存在于老师口中的名字,会在未来的职业生涯中,与自己产生如此紧密的羁绊。 这两段看似微弱的连接,像两条平行的线,在时光的长河里各自延伸,等待着交汇的时刻,《县委大院》的相遇,让跨越二十多年的隐性交集终于有了具象的落点。 这部剧作为国家广电总局的重点项目,台词密集且贴近现实,拍摄压力巨大,而巧合的是,胡歌和吴越在剧组住对门,这为两人的交流创造了天然的条件。 吴越作为上海戏剧学院的师姐,深知这部戏的难点,特意提醒胡歌“台词要背熟,这部戏里台词就是梅晓歌的子弹”。 为了攻克密集的台词,两人常常在各自宿舍门口搬上凳子,面对面对着剧本反复打磨。 有一次楼道里的灯坏了,他们就用手机的光照着剧本,一句一句抠到深夜,连保安巡逻经过都误以为有人在争执。 拍摄一场关键的长镜头戏时,台词需要一气呵成,中途对讲机突然出现杂音,现场短暂愣住。 但两人眼神交汇的瞬间便心领神会,继续无缝衔接表演,直到导演喊出“通过”,现场所有人才松了口气。 导演孔笙曾评价,这部剧采用近乎白描的方式展现基层治理,需要演员用扎实的表演支撑,而胡歌和吴越的默契,正是源于这份对专业的敬畏与坚持。 杀青后,两人在上海约着吃本帮菜,聊起二十多年前的往事,吴越笑着感慨迟来的碰面也算补上了当年的遗憾。 从当年片场未曾谋面的“陌生人”,到中学时期共享一位老师的“校友”,再到如今互相托底的默契搭档,两人的故事完美诠释了“隐性交集”的深意。 《县委大院》播出后,虽然评价呈现两极,但两人的表演却收获了一致认可。 胡歌饰演的梅晓歌情绪内敛不抢戏,吴越塑造的艾鲜枝果敢干练有分寸,这种对角色的精准把控,正是他们多年来在演艺道路上不断沉淀的结果。 胡歌从年少时的群众演员,到后来遭遇车祸重创后的涅槃重生,凭借《琅琊榜》《伪装者》等作品成为公认的实力派,再到如今拿下白玉兰奖最佳男主角,每一步都走得踏实而坚定。 吴越则从专业第一考入上戏,凭借《和平年代》拿下金鹰奖最佳女配角,历经《我的前半生》《扫黑风暴》等作品的打磨。 最终以《县委大院》摘得白玉兰奖最佳女主角,始终用作品说话。 他们的经历告诉我们,所谓的缘分,从来不是偶然的幸运,而是各自在专业道路上坚持前行的必然。 二十多年前的两次错过,没有成为彼此人生的遗憾,反而在时光的沉淀中,变成了重逢时的惊喜。 胡歌的那句提问,不仅唤醒了两段尘封的记忆,更揭示了一个简单却深刻的道理:错过不可怕,坚持与扎实才会迎来重逢。 在演艺道路上,没有一蹴而就的成功,只有日复一日的积累与打磨。 就像胡歌和吴越,他们在各自的轨道上默默耕耘,把每一个角色都用心演绎,把每一次挑战都当作成长的机会,最终让那些看似无关的“隐性交集”,变成了照亮彼此职业道路的光。



海面
叫吴越的有几个人?